Categorías
Escritores al rescate

Del dato al cuento

Vamos a aplicar Story Telling en publicidad

Seguramente los que amamos las historias creemos que los datos son aburridos, y al revés, el estadista cree que las historias son infantiles y triviales. Lo cierto es que  el Story Telling logra contarnos historias conmovedoras, pero ¿Cómo hacen los publicistas para saber qué temas de historias quieren las personas? Veamos.

Primero hay que advertirlo, odiamos cuando nos sentimos engañados, y si lo que parecía ser una historia interesante resulta siendo una campaña publicitaria el resultado será decepcionante.

Clasificamos a los mensajes y a las personas en las oportunistas y las confiables. Pongamos una analogía: Supongamos que luego de varios años aparece un amigo perdido del colegio y nos cita para un reencuentro, nos emocionamos y asistimos, pero al llegar resulta que la intensión de la reunión era para vincularnos a un negocio de venta multinivel. ¿Decepcionante no?

Pero si un amigo al que estimamos y con quien nos reunimos frecuentemente desde hace varios años, un día nos recomienda una librería, seguramente lo tendremos en cuenta.

Lo mismo pasa con los mensaje publicitarios.

Confiamos en aquellos que nos conocen y han tenido cercanía con nosotros y desconfiamos de los que intentan aprovecharse de nuestra simpatía.

La buena publicidad y el mercadeo logran conocernos por lo que nos gusta, por las búsquedas y comentarios que hacemos en redes sociales y convierten esos datos en historias, que es lo que buscamos al aplicar Story Telling en publicidad

La digitalización de la información da a los publicistas la posibilidad de tomar los datos estadísticos y emplearlos para determinar cuáles son los deseos y necesidades que las personas buscan.

Pueden ser necesidades culturales, sociales o materiales. Pero ¿eso no es vigilarnos? Veamos un ejemplo para que lo puedas juzgar.

Se hace evidente que ha crecido en el mundo la preocupación por el exceso de basura plástica, esta preocupación se puede medir por la enorme cantidad de búsquedas que hacemos en internet con palabras como “reciclaje”, “reducir el consumo de plástico” o “reutilizar el plástico”.

Estas búsquedas, que son muchísimas producen datos, que al interpretarse conforman una tendencia.

Ejemplos.

Adidas aprovecha esa tendencia al producir unos tenis con botellas de plástico reciclado. La referencia Parley Ocean Plasctic se presenta como un producto cuyo origen está en una situación narrativa y nadie se ha quejado porque estén espiando lo que pone buscamos en Google, porque son datos globales. No hay intereses en entrometerse en la intimidad de las personas, solo en conocer lo que globalmente representa un deseo. Un Insigth suelen decir los publicistas.

Claro los tenis son una necesidad material, la contaminación en los océanos por el plástico es un hecho innegable, no queremos hacer pasar la realidad como un invento publicitario. Lo que queremos poner en cuestión con este ejemplo es que cuando una situación se hace tendencia hay la posibilidad de convertir los datos y estadísticas en una historia vendedora. Eso es lo que hace la publicidad.

La estrategia para que los compradores y los oyentes de historias no se sientan engañados está en escuchar primero y luego ofrecer, no como el amigo oportunista, sino teniendo empatía.

Es decir la publicidad convierte los datos fríos del mercadeo y los convierte en historias persuasivas y le ponemos un nombre llamativo en inglés: Story telling.

Finalicemos con un segundo ejemplo: las imágenes de la obligada distancia social por la pandemia usada en logos famosos de campañas reconocidas. Varias marcas han tomado  la recomendación de distancia por pandemia, que es una situación preocupante, y la convierten en historia para campaña ¿estrategia u oportunismo? Dejen sus comentarios y preguntas sobre aplicar Story Telling en publicidad.

logos covid
Logos cambiados por el covid

Si tienes dudas sobre el uso y la interpretación de los datos en Google Trends o alguna plataforma especializada como Semrush escríbenos y con gusto te respondemos, nos encanta recibir y responder mensajes.

Categorías
emprendimiento marketing digital

Consejos para emprender en publicidad

Posiblemente te has graduado de publicidad y estés ansioso por ejercer en la vida laboral lo que has aprendido en la universidad, pero para entrar a las grandes ligas de la publicidad te piden una experiencia que por estar recién graduado no tienes y si quieres emprender te han dicho que es muy difícil.

No te vamos a mentir diciendo que emprender es tarea fácil, se necesita disciplina y algo de paciencia, pero es posible.

Seguramente recordaras el fuelle del mercadeo en que te indicaban que para cualquier campaña hay tres etapas TOFU, MOFU Y BOFU, (si no las conoces escribe y déjanos tu correo para recibir un tutorial gratuito de mercadeo) que explican el proceso de tres pasos en cualquier venta:  uno reconocimiento, dos consideración tres conversión o venta.

Si cuando vas a comprar unos zapatos investigas y googleas para identificar, pensarlo y finalmente comprar, hay que tener en cuenta que cuando un cliente va a contratar servicios publicitarios también quiere tener la oportunidad de ver, pensar y finalmente tomar la decisión.

Debes tener paciencia, primero debes darte a conocer y crear tu marca, poco a poco.

Puedes adelantar trabajo mientras recibes ingresos modestos, al comienzo vas a tener que crear proyectos ficticios y trabajar con gente cercana, para hacer un portafolio que puedas presentar con orgullo, mientras va creciendo tu negocio.

Una vez hecho esto crea tu propia marca, no es lo mismo decir Luisito el de los logos geniales, recomendado por el tío del restaurante, que la agencia de publicidad con un nombre y por supuesto con logo y todo.

Ahora sí vamos con consejos prácticos.

El cliente no siempre tiene la razón.

También es importante aprende a cobrar, cuando quieres dejar de trabajar con la familia y enfrentarte a clientes nuevos hay que fijar, desde el comienzo y por escrito, las condiciones de negociación.

Cobra sin pena, valorando tu trabajo, pero sin espantar a cliente con un precio con el que quisieras pagar con tu primer trabajo lo que invertiste en aprender todo lo que sabes.

Paciencia. Aprender a cobrar mantiene sano el mercado, que se ve afectado por principiantes que cobran muy barato haciendo ver a quienes cobramos lo justo como timadores.

En la mayoría los casos son los clientes quienes se dan cuenta que lo barato sale caro y que vale más pagar por un trabajo bien hecho que el menor precio. Cobra por lo que sabes.

Todo por escrito.

No inicies un trabajo sin dejar claro y por escrito las condiciones de este, si vas a invertir en pruebas de impresión, pauta en redes o compra de dominios que no te van a reembolsar debes, antes de gastar dinero, asegurarte que el cliente llevará el trabajo hasta el final y no que una vez hecha la inversión se va arrepentir dejándote los gastos hechos.

Los documentos indispensables para iniciar son: una orden de compra en la que se aclara que en caso de que el cliente decida no continuar se cobra un porcentaje por el tiempo y el trabajo intelectual; y no se rembolsa el dinero invertido, un adelanto en dinero, un contrato y acuerdo de confidencialidad.

Pon límites de tiempo.

El diseño y la publicidad son a veces cuestión de gustos y si tu cliente quiere que su logo sea revisado por el gerente, la secretaria y el chico de las empanadas, todos van a dar opiniones diversas y te pueden tener varios meses cambiando el color, la tipografía y los más mínimos detalles por cada opinión que recibe. Negocia con los siguientes  pasos.

1. Presenta una propuesta inicial acorde con las indicaciones recibidas.

2. Se pueden hacer máximo cuatro modificaciones según reuniones y conversaciones de las que se conservan informes.

3. Luego de la cuarta modificación si el cliente no ha tomado ninguna decisión se cobran honorarios adicionales, para la entrega final se firma un acta de entrega indicando que ya el trabajo fue recibido a conformidad.

Se debe acordar por ambas partes el tiempo de entrega, suficiente para hacer el trabajo y no tan lejano que se convierta en algo interminable.

A veces los clientes no le dan prioridad a recibir el trabajo y puede pasar que tres meses después decidan retomar el trabajo, cuando tú estas en otros proyectos y has perdido la pista de lo que el cliente quería en un comienzo. Si el cliente lo deja para después se va a alargar el trabajo y el pago.

El límite es en tiempo y en la cantidad de modificaciones hechas al trabajo, para no quedarte eternamente con el primer cliente que paga una vez y quiere tenerte trabajando por siempre.

Entrega los editables.

Es una cuestión ética, si te pagaron por un diseño no puedes secuestrar el resultado del trabajo por miedo a perder el cliente.

Debes entregar el archivo editable, una vez finalizado el pago, para el cliente lo pueda usar y para que tú sepas que ya finalizó la entrega y en adelante siguen nuevos trabajos.

Parte de tener relaciones cordiales con tus clientes es hacer esta entrega finalizada y con las fuentes y la carpeta comprimida con los recursos por los que el cliente te contrató.

Si compras un computador no te gustaría que te obligaran a hacer las actualizaciones donde lo compraste, igual pasa con el cliente que te contrata para que le entregues un diseño terminado para que él decida cómo usarlo.

Si quieres retener tus clientes hazlo con un buen trabajo entregado a tiempo, no con el chantaje de un trabajo que no se puede modificar.

Toda empresa grande fue pequeña alguna vez.

primera oficina amazon
Así era la primera oficina de Amazon

Esperamos estos consejos te ayuden a no cometer errores cuando se inicia un emprendimiento. Cualquier duda déjala en los comentarios con un correo de contacto y la responderemos lo antes posible. Recuerda seguirnos en Facebook e Instagram @miscomunicaciones

Categorías
marketing digital

CMYK, RBG. Tres canales, cuatro tintas. El dilema del color.

Seguramente te ha pasado que cuando intentas darle color a una composición en Photoshop o Illutrator abres una ventana con un montón de números y prefieres simplemente escoger entre la paleta para no complicarte, pero luego para volver a encontrar el color no logras recordarlo con exactitud.

Modelos de color
Así escogemos colores en Illustratror

Esos números sirven para que puedas usar siempre el mismo color sin alterar tu diseño de una pantalla a otra. Al final de este breve tutorial te tenemos un regalo interesante.

El mundo digital ha dividido la teoría de color en dos, por un lado están los modelos sustractivos pensados para imprimir que componen el color en tintas (CMYK), recordamos las clases del colegio cuando nos enseñaban que el verde se hace mezclando azul y amarillo por la clasificación de colores primarios, secundarios y terciarios.  Por otro lado tenemos modelos aditivos de color que se componen de luz y no de pigmentos y están pensados para ver en pantalla colores mucho más vibrantes, entre estos tenemos el RBG, HSB y hexadecimal. Eso es lo que te vamos a explicar.

CMYK es una sigla en inglés que representa las iniciales de los cuatro colores pigmento Cyan, Magenta, Yellow, Black (en español, cian, magenta, amarillo y negro), combinando estos cuatro se obtiene una amplia gama de colores.

En computadores esta medida se da por porcentaje, entonces un color que sea 50 por ciento rojo y 80 por ciento amarillo es un anaranjado claro. Recuerda que el amarillo tiene más blanco que el rojo. Lo importante es que recuerdes los porcentajes de cada color usado para que tu diseño tenga identidad.

Si estas diseñando para una página web hay posibilidades de matizar el color con más brillo. Pensando que las pantallas de los computadores muestran pixeles de color y que un pixel apagado es negro y uno encendido es blanco, se crean pantallas poli cromáticas en las que nos divertimos diseñando. Los modelos sustractivos de color componen la imagen con luz en donde los primarios son el rojo, verde y el azul (RGB en inglés).

Como una imagen vale más que mil palabras te tenemos acá el regalo prometido, en esta infografía, que te aconsejamos guardar explicamos brevemente la teoría del color digital. Esperamos te sea útil.

infografía modelos de color
Infografía color en illustrator

Claro aún sigue siendo complejo el tema de que en cada pantalla el color varia un poco, para eso te recomendamos el siguiente enlace. Eespera un siguiente tutorial para calibrar tu monitor, algo que debe hacer todo diseñador. ¿Por que vemos el color diferente en cada monitor?

Recuerda suscribirte y comentar o sugerir temas de interés. No dudes en escribir si tienes dudas, estamos atentos.